FESTIVAL DE DANSE CANNES 2026…
21 novembre – 6 décembre 2026
Festival de Danse Cannes 2026
« La danse est une fête »
A l’heure où chacun s’interroge sur l’équilibre du monde,
le Festival de Danse Cannes – Côte d’Azur célèbre plus que
jamais la danse comme une fête vivante, un élan de joie
partagé et une invitation à se rassembler.
Désormais inscrit dans un rythme annuel, il affirme son
engagement au plus près de la création contemporaine.
Pensée comme véritable mappemonde chorégraphique,
cette 26e édition réunit, pendant plus de deux semaines,
25 compagnies venues de 11 pays, jusqu’à l’Australie, à
Cannes, dans plusieurs villes de la Côte d’Azur.
La programmation met à l’honneur des signatures
majeures telles que Stephanie Lake, Emanuel Gat,
Leïla Ka, Jan Gallois, Christos Papadoupoulos,
Marco Da Silva Ferreira…
Elle célèbre également des ballets portés par
des partitions musicales emblématiques avec le
London City Ballet, le Malandain Ballet Biarritz
ou le Ballet de l’Opéra de Lyon…
Autant de voix qui font de cette édition une résistance
lumineuse, collective et profondément humaine face
aux désordres du monde.
« À Cannes, nous sommes fiers de faire de la culture
un moteur de rassemblement et d’ouverture sur le
monde.
Cette 26e édition du Festival de Danse Cannes
Côte d’Azur, devenue annuelle, répond pleinement
cette ambition :
accueillir des artistes venus de tous horizons, proposer une
programmation accessible à tous et faire vibrer l’ensemble
des spectateurs au rythme d’une danse vivante, exigeante
et généreuse.
Dans un contexte international marqué par les divisions,
Cannes affirme plus que jamais son rôle de ville de culture,
de création et de partage. » David Lisnard Maire de Cannes
Président de l’agglomération Cannes Pays de Lérins
« Le Festival de Danse Cannes – Côte d’Azur illustre
parfaitement la vocation du Palais des Festivals :
être un lieu d’excellence artistique, ouvert sur le
monde et sur son territoire.
Cette édition 2026 témoigne d’une programmation :
d’une grande richesse, mêlant grandes œuvres du
répertoire, créations contemporaines et formats
innovants.
À travers cette dynamique, nous réaffirmons notre
engagement à proposer des expériences culturelles
fortes, accessibles et fédératrices. » Nicolas Gorjux
Président du Palais des Festivals et des Congrès
« Le Festival de Danse Cannes – Côte d’Azur ouvre
grand portes et fenêtres sur le monde.
Il s’attache à ce qui nous distingue et fait de ces
différences une richesse collective.
La danse a ce pouvoir singulier de toucher au
plus profond celles et ceux qui la pratiquent
comme celles et ceux qui la contemplent.
La diversité des corps en partage, la pluralité des
imaginaires offerts, jamais imposés, constituent le
meilleur antidote aux passions tristes du repli, à la
stigmatisation de la différence et au rejet de l’autre. »
Didier Deschamps – Directeur artistique du Festival
Une diversité d’esthétiques, une mappemonde de la
danse
La programmation dessine une véritable cartographie
internationale de la danse avec des chorégraphes et
danseurs venus de 11 pays :
Australie, Angleterre, Corée du Sud, France, Norvège,
Suisse auxquels s’ajoute une forte présence d’artistes
du sud de l’Europe : Espagne, Grèce, Italie, Lituanie et
Portugal.
Le Festival propose, dès son ouverture, une immersion
au coeur de la scène chorégraphique australienne, avec
Manifesto de Stephanie Lake, une pièce d’une intensité
rare, ainsi que Wayfinder créé par Amber Haines et
Kyle Page de Dancenorth, présentée en première
française.
D’autres premières françaises viendront enrichir cette
édition, parmi lesquelles Medita de la Modern Table
Dance Company, saluée comme pièce de l’année en
Corée, Avant la nuit/L’Oiseau de Feu d’Edouard Hue
et The Room Where It Happens du chorégraphe
basque Iker Karrera.
Le festival accueille également le dernier opus de
l’Italienne Silvia Gribaudi, ainsi que des oeuvres
puissantes telles que :
Carcaça de Marco Da Silva Ferreira ou
My Fierce Ignorant Step de Christos
Papadopoulos.
Enfin, trois pièces issues du réseau international
Studiotrade, fondé par la Compagnie Humaine
d’Éric Oberdorff, illustrent les dynamiques
de coopération et de circulation artistique à
l’échelle internationale.
Une rencontre intime entre danse et œuvres
musicales
La musique constitue l’une des lignes de force de
cette édition, qui met en dialogue la danse avec
plusieurs grandes partitions du répertoire ou
encore des créations plus contemporaines.
Le public découvrira notamment la nouvelle
création d’Emanuel Gat sur la 5e Symphonie
de Mahler, tandis que le Malandain Ballet
Biarritz proposera un programme porté par
les musiques de Poulenc, Ravel et Saint-Saëns,
un triptyque d’inventivité et d’élégance, à
l’image de son auteur Thierry Malandain,
qui s’apprête à transmettre la direction de
la compagnie après plus de vingt-cinq ans.
L’Oiseau de feu d’Igor Stravinsky sera présenté
dans deux versions chorégraphiques :
celle d’Edouard Hue pour la Beaver Dam Company
et celle de Glen Tetley interprétée par le London City
Ballet avec, en direct, les musiciens de l’Orchestre
national de Cannes.
Le Sacre du Printemps de Mats Ek fera quant à lui
son entrée au répertoire du Ballet de l’Opéra de Lyon.
Aux côtés de ces grandes oeuvres, des créations
sonores contemporaines explorent de nouveaux
liens entre rythme, voix et mouvement :
le souffle au coeur de My Fierce Ignorant Step de
Christos Papadopoulos, les percussions live de
Manifesto de Stephanie Lake, la voix de Nina
Simone dans Her Voice de Daniel Proietto, les
pulsations jazz du groupe Hiatus Kaiyote pour
Wayfinder de Dancenorth Australia, ou encore
la présence de musiciens sur scène dans R·onde·s
de Pierre Rigal.
La danse comme acte de résistance
Face aux désordres du monde, le Festival revendique
une programmation joyeuse, ouverte et festive, où la
danse devient un geste de partage et d’espérance.
Un désir positif d’espoir irrigue l’ensemble du programme,
à l’image « des pièces chorales au féminin » de Leïla Ka et
Jan Gallois, ou de la virtuosité de Thibaut Eiferman dans
son solo Terre 1.
Matière(s) première(s) d’Anne Nguyen témoigne également
du pouvoir des corps dansants à franchir les frontières et à
créer un langage universel.
Résister, c’est aussi multiplier les occasions de dialogue, de
découverte et d’émotions partagées, en s’adressant à tous
les publics, et notamment aux plus jeunes.
Plusieurs pièces à découvrir en famille, celles imaginées
par Massimo Fusco ou Amala Dianor, traduisent cette
volonté d’ouvrir la danse à toutes et tous.
MOV’IN Cannes, 3e édition
Il y a 130 ans, en 1896, les frères Lumière réalisaient
l’un des premiers films de danse avec Danse serpentine.
Dans cet héritage, cette compétition internationale de
films de danse, co-dirigée par Didier Deschamps et
Eric Oberdorff, affirme :
« Cannes comme un lieu majeur de rencontre entre la
danse et cinéma », marqué par des temps de projections,
des rencontres professionnelles et d’ateliers impliquant
des étudiants.
Le jeudi 26 novembre 2026, 20 courts métrages de
danse seront présentés au public et soumis à un
jury composé de personnalités issues du monde
chorégraphique et de l’industrie cinématographique.
Autant d’oeuvres où le mouvement, le corps et
l’image dialoguent, offrant un regard sensible,
inventif et résolument contemporain sur la
danse à l’écran.
Des moments de rencontre et de partage
Le Festival mène une politique volontariste en
direction de tous les publics, particulièrement
les plus jeunes, en plaçant la transmission, la
pratique artistique et l’implication au cœur de
son projet.
Le festival multiplie ainsi les formats de rencontre :
master classes, conférences, tables rondes
et ateliers de pratique ainsi qu’une tournée
d’un spectacle itinérant dans les établissements
scolaires, associations, entreprises pour susciter
la rencontre avec une oeuvre chorégraphique et
d’en explorer toute la diversité.
Parmi les temps forts participatifs, une
barre d’échauffement ouverte à tous,
proposée chaque dimanche, près de
la Croisette, accueillera une centaine
d’amateurs et curieux pour un moment
de pratique guidé par des chorégraphes
de renom.
Le danseur circassien Théo Touvet fera également
voyager sa Roue Cyr dans différents lieux du festival
et initiera les plus audacieux lors d’ateliers ouverts.
Déployée à Cannes, mais aussi dans les théâtres
partenaires situés à Antibes, Carros, Draguignan,
Fréjus, Grasse, Mougins, Nice, cette édition entend
rassembler près de 17 000 spectateurs autour d’une
même célébration :
celle d’une danse vivante, plurielle et profondément
humaine.
Entrez dans la danse. Vivez la fête.
informations & réservations
https://www.festivaldedanse-cannes.com
https://www.palaisdesfestivals.com
https://www.cannes.com
